OPEN CALL - ART IN PUBLIC SPACE AND OUTDOOR AREAS ASSOCIATED WITH OSLO KINDERGARTENS

The City of Oslo, Agency for Cultural Affairs, seeks proposals for art in public space and outdoor areas associated with kindergartens in Oslo. The competition is being conducted in cooperation with UKS. Deadline 15 February 2018.

READ MORE AND APPLY HERE

CURRENT & UPCOMING PROGRAM AT UKS

TALK
RAIMUNDAS MALAŠAUSKAS ON CONSTANCE TENVIK’S SOFT ARMOUR
Sunday 28 January, 3pm
Venue: Kunstnernes Hus

UKS cordially invites you to a talk by writer and curator Raimundas Malašauskas on draughtsman, masquerader, and filmmaker Constance Tenvik (b.1990, NO) taking place at Kunstnernes Hus on the final day of Tenvik’s exhibition, Sunday 28 January, at 3pm (free admission).

At Kunstnernes Hus, Raimundas Malašauskas will masquerade as a conversation piece, orbiting Constance Tenvik’s universe. Malašauskas has co-written an opera libretto, co-produced a television show, served as an agent for dOCUMENTA (13), curated oO, the Lithuanian and Cyprus pavilions at the 55th Venice Biennale, and keeps occurring under hypnosis.

The event takes place at Kunstnernes Hus and is part of Artists’ Matter, a series of talks on UKS’ solo exhibitions, inviting international thinkers to ponder the practices in question and to further develop the public deliberation into an essay. This series is supported by Fritt Ord.

 

 

CONSTANCE TENVIK
SOFT ARMOUR

OPENING
Friday 8 December, 2017: 7pm at UKS, 8.30pm at Kunstnernes Hus
Performance + DJ  |  10pm Jenny Hval – 11pm DJ Jan Mayen at Kunstnernes Hus

TALK
Sunday 28 January, 2018: 3pm at Kunstnernes Hus
Raimundas Malašauskas on Constance Tenvik’s Soft Armour

EXHIBITION
9 December 2017 – 28 January 2018

VENUES
UKS, St. Olavs gate 3, Oslo
Kunstnernes Hus, Wergelandsveien 17, Oslo

In autumn 2017, a series of UKS solo exhibitions employs both UKS’ grounds and a part of the neighboring venue, Kunstnernes Hus. Second in UKS’ series of double exposés is draughtsman, masquerader, and filmmaker Constance Tenvik (b.1990, NO, based in Berlin and Oslo). Tenvik’s abundant, new production Soft Armour focuses on a disastrous attempt to restage a medieval joust at a Scottish castle in Ayrshire in 1839. This gothic reenactment, entitled “The Eglinton Tournament” after its initiator the Earl of Eglinton, was flooded by both a torrential downpour—disabling most of the chivalric acts—and by the unexpected turnout of around 100,000 spectators; in hindsight making this a milestone of mischief in failing to making fantasy and reality meet.

Employing this hilarious image of romantic longing, of regress to another time while being caught in one’s own ‘tense’, Tenvik creates a timely pointer to a current conservative retrograde, and the idle potential of nostalgic folklore. Unapologetically invading a male world of knights with her makeshift show(wo)manship, Tenvik explores Eglinton’s bloated performance—when everything goes wrong—through candy-colored assemblage sculptures, figurative drawings, and living images, creating a social carnival recalling Scandinavian 1960s and 1970s pop underground and feminism.

 

 

NEW PICTURE
THE WORK OF BEA FEITLER

OPENING

Wednesday 15 November, 7pm

EXHIBITION

16 November 2017 – 28 January 2018

VENUE

UKS, St. Olavs gate 3, Oslo

Traveling from Berlin, UKS proudly presents a distilled part of the exhibition New Picture—The Work of Bea Feitler, first presented at the non-profit exhibition space Between Bridges earlier this autumn. Curated by Marte Eknæs and Nicolau Vergueiro, the itinerant show is the first ever display solely dedicated to late Brazilian designer and art director Bea Feitler (1938–1982). It features original magazines, books, reproductions and personal photographs documenting her meteoric career, from the late 1950s until her death in 1982. Best known for her graphic design work in magazines including Harper’s Bazaar,  Ms., Rolling Stone, and the modern  Vanity Fair, she left an indelible mark upon the face of American graphic design by offering a new approach to the magazine experience.

Feitler’s expressive freedom, evidenced by shifting standards to a female gaze, allowed her to renegotiate the commercial representation of women and to use the magazine as a mass vehicle to address social issues through her vibrant aesthetic. The exhibition follows some of Feitler’s recurrent themes, including the human silhouette, the centerfold as compositional device, and collaging, through which she reimagined the relationship between the body and graphic design in both layout and sensorial terms. “A magazine should flow. It should have rhythm. You can’t look at one page alone—you have to visualize what comes before and after.”

New Picture—The Work of Bea Feitler curated by Marte Eknæs and Nicolau Vergueiro is traveling from Between Bridges in Berlin, an exhibition space run by Wolfgang Tillmans. The exhibition in Berlin was organized by Eugen Ivan Bergmann.

The exhibition has been made possible by the generous help of Bruno Feitler. Additional material is provided by The New School Archives and Special Collections, New York.

The exhibition is supported by the German Embassy in Oslo.

ÅPEN IDEKONKURRANSE – KUNST I OFFENTLIG ROM OG FRIOMRÅDER TILKNYTTET BARNEHAGER I OSLO

Kulturetaten i Oslo søker prosjektforslag til kunst i offentlig rom og friområder tilknyttet barnehager, og inviterer hermed til en åpen skissekonkurranse. Konkurransen gjennomføres i samarbeid med UKS. Frist 15. februar 2018.

LES MER OG SEND INN SØKNAD

NÅVÆRENDE & KOMMENDE PROGRAM PÅ UKS

TALK
RAIMUNDAS MALAŠAUSKAS TALER OM
CONSTANCE TENVIKS MYK HARNISK
Søndag 28. januar, kl. 15.00
Kunstnernes Hus

UKS inviterer til et foredrag med skribent og kurator Raimundas Malašauskas, om tegneren, maskerade- og filmmakeren Constance Tenviks (f. 1990, NO) univers. Arrangementet holdes på Kunstnernes Hus  — søndag 28. januar, klokken 15.00 (gratis inngang) — og markerer siste visningsdag for Tenviks utstilling.

Forkledd som en debattant vil Raimundas Malašauskas foreta en maskert reise rundt omkring Tenviks verker. Malašauskas har tidligere vært med på å skrive en opera-libretto og å produsere en tv-serie, han har vært agent for dOCUMENTA (14), kuratert oO, Litauen og Kypros’ paviljonger i den 55. Veneziabiennalen, og er entusiastisk opptatt av — og ofte sett under — hypnose.

Foredraget er en del av en serie talks om UKS’ soloutstillinger, kalt Artists’ Matter. Til disse inviteres internasjonale tenkere til å reflektere rundt den aktuelle kunstneriske praksisen. Videre utvikler gjesten denne tenkningen til et essay. Talk-serien er støttet av Fritt Ord.

 

 

CONSTANCE TENVIK
MYK HARNISK

ÅPNING
Fredag 8. desember, 2017: 19:00 på UKS, 20:30 på Kunstnernes Hus
Performance + DJ | 22:00 Jenny Hval – 23:00 DJ Jan Mayen på Kunstnernes Hus

TALK
Søndag 28. januar, 2018: kl. 15.00 på Kunstnernes Hus
Raimundas Malašauskas taler om Constance Tenviks Myk Harnisk

UTSTILLING
9. desember 2017 – 28. januar 2018

STED
UKS, St. Olavs gate 3, Oslo
Kunstnernes Hus, Wergelandsveien 17, Oslo

Høsten 2017 markerte starten på en serie med UKS-soloutstillinger som både benytter seg av UKS’ egne fasiliteter og en sal på Kunstnernes Hus. Den andre ut i serien med dobbeltutstilling er tegneren, maskerade- og filmmakeren Constance Tenvik (f. 1990, NO, basert i Berlin og Oslo). Tenviks Myk Harnisk tar for seg et katastrofalt forsøk på å gjenskape en middelalderturnerning på et skotsk slott i Ayrshire i 1839. Denne gotiske dakapoen, navngitt «The Eglinton Tournament» etter initiativtaker Earl Eglinton, ble oversvømmet både av et voldsomt regnvær — som vanskeliggjorde mesteparten av de noble opptredene — samt det uventede oppmøtet på drøyt 100.000 tilskuere. I ettertid ble dette arrangementet stående som en milepæl for hva som skjer når fantasi og virkelighet ikke møtes.

Tenvik utforsker dette humoristiske paradokset av romantisk tilbakeskuende higen etter en svunnen tid (når man er fanget i sin egen tid). Hun skaper dermed en betimelig peker til samtidens konservative dragning mot en annen tidsepoke og nostalgisk folklore. Idet Tenvik invaderer den mannsdominerte ridderverdenen med sitt show(wo)manship, undersøker hun jarlen av Eglintons oppblåste performance — hvor absolutt alt går galt. Gjennom tyggisfargede assemblage-skulpturer, figurative tegninger og levende bilder lager hun et sosialt karneval som refererer til skandinavisk undergrunnspop og feminisme fra 60- og 70-tallet.

 

 

NEW PICTURE
THE WORK OF BEA FEITLER

ÅPNING

Onsdag 15. november, kl. 19:00

UTSTILLING

16. november 2017 – 28. januar 2018.

STED

UKS, St. Olavs gate 3, Oslo

UKS presenterer et utdrag av utstillingen New Picture—The Work of Bea Feitler, kuratert av Marte Eknæs og Nicolau Vergueiro.

Utstillingen ble tidligere i høst vist på Between Bridges i Berlin, og er den første utstillingen som utelukkende er dedikert til den brasilianske grafiske designeren og art directoren Bea Feitler (1938-1982). Utstillingen består av originale magasiner, bøker, reproduksjoner og personlige fotografier fra Feitlers banebrytende karriere, og tar for seg perioden fra slutten av 1950-tallet til hennes død i 1982. Feitler er mest kjent for sitt arbeid i publikasjonene Harper’s Bazaar, Ms., Rolling Stone og Vanity Fair, og etterlot seg et markant avtrykk på amerikansk grafisk design, ved å tilby en helt ny tilnærming til magasinopplevelsen.

Feitler brukte magasinet som format som talerør for sitt sosiale engasjement. Den ekspressive frihetsopplevelsen hennes kom til uttrykk i måten arbeidet hennes fremmet en ny, kvinnelig synsvinkel. Hun reforhandlet dermed den kommersielle representasjonen av kvinner, gjennom sprek og livlig estetikk.

New Picture viser flere av grunnpilarene i Feitlers designspråk: Den menneskelige silhuett, samt magasinets dobbeltside som komposisjonell enhet og collage. Magasinet ble hennes verktøy i arbeidet med å definere et nytt forhold mellom kropp og grafisk design, både med tanke på layout og sanseopplevelser. «Et magasin skal flyte. Det skal ha rytme. Du kan ikke se på én side alene — du er nødt til å kunne forestille deg hva som kommer før og etter.»

Utstillingen New Picture—The Work of Bea Feitler kommer til UKS fra Between Bridges i Berlin, et visningsrom drevet av Wolfgang Tillmans. Begge utgavene av utstillingen har blitt kuratert av den norske kunstneren Marte Eknæs og den brasilianske kunstneren Nicolau Vergueiro, som også har forfattet og researchet hoveddelen av utstillingsteksten. I Oslo har ustillingen blitt satt i stand av Rhea Dall, daglig leder ved UKS, mens den i Berlin ble organisert av Eugen Ivan Bergmann.

Utstillingen er muliggjort gjennom generøse utlån fra Bruno Feitler. Ytterligere materiale er gjort tilgjengelig av The New School Archives and Special Collections, New York.

Utstillingen på UKS er støttet av Tysklands ambassade i Oslo.